Symbolisme kunstbevægelse

Rupert Bunny | Colorist / Symbolistisk maler

Pin
Send
Share
Send
Send



Australsk maler Rupert Charles Wulsten Bunny ** (1864-1947) var en af ​​de mest succesrige udstationerede kunstnere i hans generation.
Ingen anden australsk kunstner ** opnåede den kritiske anerkendelse, han nød i Paris. En eruditsmaler af ideelle temaer og skaberen af ​​de mest ambitiøse Salon-malerier produceret af en australsk, Bunny er en eksotisk i australsk kunsthistorie. En udstilling, Rupert Bunny kunstner i Paris, kurateret af Deborah Edwards, Senior Curator of Australian Art, vil ære den store australske kunstners arbejde.
Udstillingen på Kunstgalleriet i New South Wales viser mere end 85 af hans mest betydningsfulde malerier, mange usynlige i Australien, herunder værker fra Musée d'Orsay og Fonds national d'art contemporain i Paris og private långivere, herunder Kerry Stokes, Jeffrey Archer og Dame Elisabeth Murdoch.
Som en seriøs musiker, flydende i fransk og tysk, og en af ​​syv børn i en velstående Melbourne-familie, forlod Bunny Australien i 1884, der fulgte sin far, den victorianske dommer Brice Bunny til Carlsbad. Efter en kort undersøgelse i London bosatte han sig permanent i Paris. Mens han kom til Melbourne-kolleger som Bertram Mackennal og Charles Conder som udlændinge i Europa, levede Bunny uden for den karakteristiske oplevelse af en australsk i Paris: han var tæt forbundet med amerikanske og franske kunstnere, han giftede sig med en fransk kvinde (kunstneren og modellen Jeanne Morel), og han blev i Frankrig i fem årtier. Han vendte tilbage til Australien permanent i 1933, næsten 70, for nylig enke og i økonomiske vanskeligheder og tilbragte de resterende år i hans liv i Melbourne i fattig fattigdom, maleri og forfølger sin kærlighed til musik. Bunny arbejdede bevidst for at tilpasse sin kunst til de store mestere og traditioner for det europæiske maleri. De italienske primitiver, venetianske colourists, britiske pre-rahaelitter og tonalister Manet og Velàzquez fængslede ham. Men han ønskede også at være en moderne maler og etablerede herrer i sin egen tid, fra Whistler og John Singer Sargent til Gauguin, Bonnard og Matisse havde også stor indflydelse. I løbet af hans årtier i Paris ophobede Bunny en række succeser: han var den første australier for at få ærlig omtale i Paris Salon (i 1890 med tritoner), fik en bronze medalje ved 1900 Paris Exposition Universelle (med begravelse af St. Catherine of Alexandria c1896), holdt en række solo shows, og udstillet i hele Europa.
Bunny blev patroniseret af den franske stat, som i slutningen af ​​sin karriere havde erhvervet ikke mindre end 13 af hans værker til Musée de Luxembourg og regionale samlinger - en første for enhver australsk kunstner. Hans kunst blev erhvervet af Ungarns Museum of Fine Arts og National Museum, ved Wilstach Collection i Philadelphia Museum of Art og af samlere over Storbritannien, Ungarn, USA, Chile, Argentina og Rusland. Da den skotske millionær George McCulloch udstillede sin samling På Det Kongelige Akademi i 1909 var Bunny's Summer Dance c.1894 det eneste australske maleri, der blev vist blandt store værker af Whistler, Millais og andre. I Australien's entusiasme for kaninens store mytologiske Salon malerier, hans overdådige skildringer af parisiske kvinder i fritiden, Provence landskaber , og hans monotyper har efterhånden grebet samlere og gallerier siden 1940'erne. Således stod han i Melbourne efter hans tilbagevenden, at National Gallery of Victoria monterede sin første retrospektiv på en levende kunstner på Bunny i 1946.
Til trods for hans formidable succeser er Rupert Bunny dog ​​ikke et husstandsnavn i Australien. Bunny oplevede den australske udlændinges fortsatte skæbne; i høj grad afskediget fra opmærksomhed, når de forlod lokale kyster. Bunny blev dog tilbudt fransk statsborgerskab og med det officielle kommissioner, men afviste.

Detaljerne om kaninens liv og kunst har været afskrækkende. Hans hemmelighed opfordrede spekulation, ligesom hans gådefulde selvportrætter. I denne sammenhæng er et af vores mest betydningsfulde fund blevet en 1888-dagbog af ungarsk forfatter Zsigmond Justh, en tæt ven af ​​Bunny i Paris. Denne journal giver et væld af nye oplysninger om kunstnerens tidlige liv. Bunny, blev beskrevet af Justh som 'seks fod høje [med] krøllet blondt hår, pænt blondt skæg og overskæg i fransk stil'. Han var en hyppig besøgende på teatre, koncerter og berømte mødesteder i Paris, en deltager i lejlighed af Sarah Bernhardt og en regelmæssig på fremtrædende litterære og kunstneriske saloner. Bunny var fokus for konsekvent gunstig opmærksomhed fra bemærkelsesværdige parisiske kritikere, herunder forsker Gustave Geffroy (en ven af ​​monet) der først identificerede Bunny som en "strålende og spirituel kunstner" i 1890. Kom til kreativ modenhed i en æra, hvor postimpressionisternes arbejde var fokuseret på stadig mere kraftfulde farvestrålende effekter, udviklede Bunny som en enestående farveist og dekorative maler.



I løbet af 1890'erne og 1900'erne fokuserede Bunny næsten udelukkende på maleri kvinder; kvinder i fritiden, i haver, på badebyer og i parker. Disse meget succesrige værker, som En sommermorgen, 1908, har i vid udstrækning været betragtet som epitomiserende charmen af ​​Frankrikes Belle Époque; hans emner var smukke kvinder, fashionable frills, sol, sensuel musik og glamour i en endeløs sommer; snart blive fejet væk med krig. I centrum af kaninens billeddannelse af kvinder var hans gådefulde kone Jeanne Morel, der var det konstante motiv, indtil han flyttede til en ny bekymring med fauve-inspirerede mytologier fra 1912.
Progressiv kunstner George Bell beskrev disse sene værker som en
'et strålende optræden af ​​farve fra den fineste fantasifulde kunstner Australien har produceret'.



































Rupert Charles Wulsten Bunny (29 år gammel 1864-25 magi 1947) è stato un pittore Australiano, med en St Kilda, Victoria. Det er rigtigt, at du får en god ide om, at du er en parigi. Der er også en del af Salone di Parigi del 1890, som er en del af Paris-udstillingen, og er en del af Paris Exposition Universelle 1900, som er en del af Santa Caterina d'Alessandria. I henhold til statens franske overenskomst 13 er der tale om en muslimsk domæne i Luxembourg. Era un "Colorista sontuoso e pittore splendidamente erudito di temi ideali, e creator dei dipinti più ambiziosi prodotti da australiano".

Pin
Send
Share
Send
Send