Symbolisme kunstbevægelse

Caspar David Friedrich | Romantisk / Symbolistisk maler

Pin
Send
Share
Send
Send



Den tyske maler ** Caspar David Friedrich (5. september 1774 - 7. maj 1840) var landskabsmaler i tysk-romantisk bevægelse fra det nittende århundrede, hvoraf han nu betragtes som den vigtigste maler. En maler og redaktør, Friedrich er bedst kendt for sine senere allegoriske landskaber, som har kontemplative figurer, der er silhuet mod natthimmel, morgen tåger, ufrugtede træer og gotiske ruiner. Hans primære interesse som kunstner var naturens overvejelse, og hans ofte symbolske og antiklassiske arbejde søger at formidle livets åndelige oplevelser.



Friedrich blev født i Greifswald i Nordtyskland i 1774. Han studerede i København indtil 1798, før han bosatte sig i Dresden. Han blev gammel i en periode, hvor en voksende desillusion med et overmaterialistisk samfund i hele Europa førte til en ny forståelse for spiritualisme . Dette blev ofte udtrykt gennem en revurdering af den naturlige verden, da kunstnere som Friedrich, J. M. W. Turner og John Constable forsøgte at skildre naturen som en "guddommelig skabelse, at blive sat i mod menneskehedens kunstværk"Selvom Friedrich var kendt under hans levetid, faldt hans arbejde fra fordel i anden halvdel af det 19. århundrede. Da Tyskland flyttede mod modernisering, blev der skabt en ny haster, og Friedrichs kontemplative stillbilleder af stilhed blev betragtet som produkterne af en svunden alder. Hans genopdagelse begyndte i 1906, da en udstilling af 32 af hans malerier og skulpturer blev afholdt i Berlin. I 1920'erne blev hans arbejde værdsat af ekspressionisterne, og i 1930'erne og 1940'erne trak surrealisterne og eksistentialisterne ofte på hans arbejde. I dag ses han som et ikon for den tyske romantiske bevægelse og en maler af international betydning.
  • Tidlige år
Caspar David Friedrich blev født den sjette af ti børn i Greifswald, Svenske Pommern, ved Østersøen. Han voksede op under den strenge lutherske trosbekendelse af sin far Adolf Gottlieb, en velstående lysestager og sæbekedel. Friedrich havde en tidlig fortrolighed med døden: hans mor, Sophie Dorothea Bechly, døde i 1781, da Caspar David var kun syv. I en alder af tretten observerede Caspar David sin bror, Johann Christoffer, at falde gennem isen i en frossen sø og drukne. Nogle konti tyder på, at Johann Christoffer bukkede under forsøget på at redde Caspar David, som også var i fare på isen. Hans søster Elisabeth døde i 1782, mens en anden søster, Maria, succumbed til tyfus i 1791. Nogle af Friedrichs samtidige tilskrev melankoli i hans kunst til disse barndomsbegivenheder, men det er sandsynligt, at Friedrichs personlighed naturligvis var så tilbøjelig. Som en voksen forstærket den blege og tilbagetrukne Friedrich den populære forestilling om "taciturn mand fra nord". Hans bogstaver indeholdt dog altid humor og selvirangeri. I sin selvbiografi skrev naturfilosofen Gotthilf Heinrich von Schubert om Friedrich,
"Han var virkelig en mærkelig blanding af temperament, hans humør spænder fra den alvorligste alvor til den homoseksuelle humor ... Men enhver, der kun kendte denne side af Friedrichs personlighed, nemlig hans dybe melankolske alvor, kendte kun halvdelen af ​​manden. Jeg har mødt få mennesker hvem har sådan en gave til at fortælle vittigheder og sådan en sjov som han gjorde, for at han var i selskab med mennesker, han kunne lide ".
I 1790 begyndte Friedrich at studere kunst med Johann Gottfried Quistorp ved Greifswald Universitet og litteratur og æstetik med den svenske professor Thomas Thorild. Thorild var interesseret i den moderne engelske æstetik og lærte Friedrich at skelne mellem det åndelige 'indre øje' og den mindre gunstige fysiske 'yderste øje'. Friedrich kom ind i Københavns prestigefyldte akademi i 1794, hvor han studerede under lærere som Christian August Lorentzen og landskabsmaler Jens Juel. Disse kunstnere blev inspireret af Sturm und Drang-bevægelsen og repræsenterede et midtpunkt mellem den dramatiske intensitet og udtryksfulde måde af spirende romantisk æstetik og den daværende neoklassiske form. Stemme var afgørende, og indflydelse blev trukket fra kilder som den islandske legende om Edda og Ossian og nordisk folklore. En talentfuld studerende, Friedrich begyndte sin uddannelse på akademiet ved at lave kopier af støb fra antikke skulpturer, inden han fortsatte med at tegne fra livet . Han var meget interesseret i det hollandske landskabsmaleri fra det syttende århundrede, som han havde adgang til på Københavns Kongelige Billedgalleri.

I 1798 bosatte han sig permanent i Dresden. Han tegnede ofte værker, hovedsagelig naturalistiske og topografiske, med Indien blæk, akvarel og sepia blæk. Det er uklart, da han endelig tog oliemaleri op, men det var sandsynligvis efter 30 år. Landskaber var hans foretrukne emne, inspireret af hyppige ture, der begyndte i 1801, til den baltiske kyst, Bøhmen, Riesen-bjergene og Harz-bjergene. I høj grad baseret på landskabet i Nordtyskland skildrer hans malerier skove, bakker, havne, morgendåber og andre lyseffekter baseret på en nøje observation af naturen. Malerierne af denne tid blev modelleret på skitser og studier af naturskønne pletter, som klipperne på Rügen og om Dresden eller Elbe. Studierne blev næsten udelukkende fremstillet i blyant og gav topografiske oplysninger; de subtile atmosfæriske virkninger, der var karakteristiske for Friedrichs modenhed, blev frembragt fra hukommelsen. Disse virkninger vil i sidste ende være mest berørt af lysets skildring, af belysning af sol og måne på skyer og vand, optiske fænomener, der er specifikke for den baltiske kyst, og som aldrig før var blevet malet.
  • Modenhed
Friedrichs første store maleri kom i en alder af 34 år. Korset i bjergene, nu kendt som The Tetschen Altar (Gemäldegalerie, Dresden), var et altertavlepanel udstillet i 1808. Arbejdet mødtes med kontroverser, men det var hans første maleri at få bred vurde for første gang i kristen kunst var et rent landskab panelet af en altertavle. Den viser den korsfæstede Kristus i profil på toppen af ​​et bjerg, alene, omgivet af naturen. Korset stiger højest i sammensætningen, men ses skråt og i afstand. Bjerget symboliserer en fast tro, mens fyrtrærne repræsenterer håb. Kunstneren og kritikeren Basilius von Ramdohr offentliggjorde en lang artikel, der afviser Friedrichs brug af landskabet i en sådan sammenhæng; han skrev, at det ville være "en sand presumption, hvis landskabsmaleri skulle snige sig ind i kirken og krybe på alteret". Rahmdohr bad grundlæggende om, hvorvidt et rent landskabsmaleri kunne formidle en eksplicit mening. Friedrichs venner forsvarede ham offentligt, og kunstneren skrev et program, der gav sin fortolkning af billedet. I sin 1809 kommentar til maleriet sammenlignede Friedrich strålerne fra aften sol til den hellige fars lys. At solen synker tyder på, at den tid, hvor Gud åbenbarer sig direkte til mennesket, er forbi. Friedrichs udvidede fortolkning af sit eget værk var den første og sidste af sin slags. Hans anerkendelse som kunstner begyndte med en 1805-præmie ved en Weimar-konkurrence. I 1810 blev Friedrich valgt som medlem af Berlin-akademiet efter køb af to af hans malerier af den preussiske kronprins. Seks år senere blev han valgt som medlem af Dresden-akademiet, en stilling, der havde et årligt stipendium på 150 thalers. of the Setting Sun (c. 1818). 22 × 30 cm. Efter ægteskab indarbejdede Friedrich større figurer i hans lærred. Den 21. januar 1818 giftede Friedrich, da 44, med Caroline Bommer. Bommer var femogtyve år gammel, datter af en dyer fra Dresden og en blid og beskeden kvinde. Parret havde tre børn, med deres første, Emma, ​​der ankom i 1820. Carus bemærkede, at ægteskabet ikke ændrede Friedrichs liv eller personlighed, men hans lærred fra denne periode har ny levning. Fælles figurer fremgår af hans arbejde, hans palette er lysere, og den dominerende symmetri og stramning er mindre. Kalkklipper på Rügen, malet efter sin bryllupsrejse, er et godt eksempel på denne udvikling. Kunstneren fandt støtte fra to kilder i Rusland. Storhertugen Nikolai Pavlovich besøgte Friedrichs studie i 1820, og vendte tilbage til Sankt Petersborg med malerier til sin kone Alexandra Feodorovna. Dikteren Vasily Zhukovsky, træneren for arving til tronen Alexander II, mødte Friedrich i 1821 og fandt i ham en slægtstilstand. I mange år hjalp Zhukovsky Friedrich ved at købe sit arbejde og anbefale sin kunst til den kongelige familie, især i slutningen af Friedrichs karriere, da han var fattig. Zhukovsky sagde, at hans vens malerier "behage os ved deres præcision, hver af dem vækker en hukommelse i vores sind".
Friedrich var bekendt med Philipp Otto Runge, en anden førende tysk maler i den romantiske periode, og fik beundringen af ​​digteren Goethe **. Han var også en ven af ​​Georg Friedrich Kersting, som malede ham på arbejde i hans ubønnede studio og Norske maler Johann Christian Dahl **. Dahl var tæt på Friedrich under kunstnerens sidste år og klagede over for det kunst-købende publikum, at Friedrichs billeder kun var "kuriositeter". Mens poeten Zhukovsky værdsatte Friedrichs psykologiske temaer, deltog Dahl i den beskrivende kvalitet af Friedrichs landskaber. Dahl sagde,
"Kunstnere og kendetegnere så kun i Friedrichs kunst kun en slags mystiker, fordi de selv kun kigget efter mystikeren ... De så ikke Friedrichs trofaste og samvittighedsfulde undersøgelse af naturen i alt han repræsenterede".
I juni 1835 led Friedrich et slagtilfælde, der forårsagede lammelseforlamning. Han tog en hvilepleje på Teplitz, men hans evne til at male blev stærkt reduceret. Han arbejdede kun i akvarel og sepia, og symboler for døden optrådte tungt i hans arbejde, som f.eks. En sepia med en overdrevet ugle på en grav foran en fuldmåne. I 1838 var han næsten ude af stand til kunstnerisk arbejde, levet i fattigdom og var i stigende grad afhængig af venskabernes velgørenhed. Hans arbejde blev nu betragtet som anakronistisk, og hans død i maj 1840 skabte ringe bevægelse i det kunstneriske samfund. | Wikipedia


























Friedrich Fu un artista molto prolifico er produceret på 500 opere. Konformandosi con gli ideali romantici dell'epoca, der er intet i propri dipinti kommer ren deposizioni estetiche, quindi evitava accuratamente di assegnare titoli troppo prolissi o evocativi. Infatti, è probabile che le opere con titoli più descrittivi, kom accade ne Le tre età dell'uomo, siano state ribattezzate i occasione del successo postumo di Friedrich.
Caspar David Friedrich (Greifswald, 5 settembre 1774 - Dresda, 7 maggio 1840) è stato un pittore Tedesco **, esponente dell'arte romantica.L'artista, der er vigtig for rappresentanti del «paesaggio simbolico», der er baseret på enestående karakter, og som er enestående i de tyske og tyske sager , permeandoli di umori romantici. Egli considerava il paesaggio naturale kommer opera divina e le sue raffigurazioni ritraevano sempre momenti particolari kom l'alba, il tramonto o frangenti di una tempesta.
  • Giovinezza
Caspar David Friedrich nacque il 5 settembre 1774 a Greifswald, cittadina della Pomerania, svedese affacciata sulla costa baltica. Friedrich æra il sesto dei dieci figli di Adolf Gottlieb Friedrich, en fabrikant di sapone e di candele che abbracciava il luteranesimo, e d Sophie Dorothea Bechly, du er den 7. marzo 1781, og du er meget glad for dig selv. Den fulde beretning af Friedrich Perse la Sorella Elisabeth, den anden sønner, Maria Maria, soccombé al tifo nel 1791. I ogni Caso, der blev indgivet i 1787, blev der udgivet en sidste afhandling om ghiaccio sucui stava pattinando, cadde nelle acque gelide. Il fratello, Johann Christoffer, men mere end Friedrich; Riuscì a salvarlo, ma egli morì, sprofondando nell'acqua, kom suggeriscono alcune fonti.Friedrich fu introdotto all'esercizio della pittura nel 1790, sotto la guida dell'artista Johann Gottfried Quistorp all'università di Greifswald, der er en af ​​de største kunstnere Oggi il nome proprio di Caspar David (Caspar-David-Friedrich-Institut). Quistorp æra solito portare jeg propri studenti all'aperto; di konsenza, Friedrich Fu incoraggiato a prendere ispirazione dalla natura ad una giovane età. Tramite Quistorp, Friedrich Strinse importanti amicizie: I særdeleshed, er det en del af Ludwig Gotthard Kosegarten, der er kendt for at være et udtryk for Dio, og Adam Elsheimer, der er en del af den oprindelige historie, der er kendt for religiøse dominater, dalla natura.In questo periodo, intraprese anche lo studio della letteratura e dell'estetica, med en del af præsident Thomas Thorild. Quattro anni dopo, Friedrich iniziò gli studi alla prestigiosa Accademia d'Arte di Copenaghen, der er en af ​​de mest berømte steder i Europa, og er en af ​​de mest berømte seværdigheder i statuen. Den italienske hovedstad, der ligger tæt på statens museum for Kunst, duven har adgang til alle vigtige samarbejdspartnere i de forskellige lande. Ebbe kommer insegnanti Christian August Lorentzen og Paesaggista Jens Juel, für Sturm und Drang, og som er indbegrebet fra intensiv tronisme af romantik og romantik, der er vigtige for alle. Una grande influenza sul giovane Friedrich für esercitata anche dal mito islandese di Edda e dalla mitologia norrena.Nel 1798 Friedrich si stabilì permanente a Dresda. Durante questo periodo si cimentò nelle incisioni con acqueforti, e negli intarsi. Nel 1804 er en 18-årig og 4-årig, distribueret solo-enhed ciononostante, l'attenzione di Friedrich fu rivolta principalmente agli acquarelli. Con poche eccezioni, fra cui il Paesaggio con tempio in rovina (1797), foretrækker ikke at uddanne sig selv, men det er først og fremmest et godt udtryk for anerkendelse af kunstneren. Fryktet er en rivolgersi alle raffigurazione di paesaggi, men jeg er meget opmærksom på, at jeg er meget interesseret i Boemia, og jeg er ikke enig med Giganti e Nello Harz. Idet du har mulighed for at dipere forrest, colline, porti, albe et altri elementi comunque correlati alla natura; nelle sue prime opere, emergono soprattutto paesaggi tedeschi, kom le scogliere di Rügen, jeg dintorni di Dresda e il Fiume Elba. La particolarità dei quadri di Friedrich Stella sapiente gestione della luce, raffigurata con un'eccezionale intensità, mai vista prima.
  • En Dresda
Friedrich si affermò kommer kunstneren 1805 med en primo premier og en koncert i Weimar, der er præget af Johann Wolfgang von Goethe **. Sino ad allora quel concorso aveva proposto solo artisti mediocri, che cercavano inutilmente di sintetizzare il neoclassicismo con dei presunti stili greci.La scadente qualità dei concorrenti iniziò addirittura en danneggiare la reputazione di Goethe; Quindi, Friedrich Partecipò con le sue due seppie - Processione al Crocefisso e Pescatori a riposo nel lago (præmiati poi a pari merito), riscosse un successo notevolissimo:
«Dobbiamo lodare l'intraprendenza che l'artista har infuso i questo quadro. Jeg er ikke enig i det, det er en proces, der er en genial og opportunistisk opgave. Det er et unikt og uhyre stort antal mennesker, der er en vigtig rolle ...
Friedrich completò la prima delle sue opere maggiori nel 1807, all'età di 34 anni. La Croce i Montagna, og også bruge Tetschen Altar (Galerie Neue Meister, Dresda) è una pala d'altare commissionata della Contessa di Thun per la cappella di famiglia en Tetschen, i Boemia: fu una delle poche commissioni procuratasi dall'artista. L'opera raffigura una montagna coperta d'abeti e sormontata da una croce, sulla quale era Crocifisso il Cristo. La croce, pur raggiungendo il più alto del piano pittorico, og præsentere da det er et godt sted at besøge. Du kan ikke lide at føle, at du er en del af det, selvom du er i stand til at opleve simpel sinergi fra det religiøse og det naturlige. Secondo la critica d'arte Linda Siegel, la pala d'altare è «I logico climax di vari disegni præcedens duve veniva inserita la croce in un'ambientazione naturale».La Croce i montagna fu mostrata al pubblico per la prima volta il 25 dicembre 1808.Nonostante un'accoglienza molto fredda, fu comunque il primo dipinto di Friedrich ad avere una grande pubblicità. Jeg kritikerer, hvad der skal ske i forvejen: Jeg kommer til at komme til Friedrich, og jeg vil gerne sige, at jeg vil anbefale det til en rejse, og jeg kan kritisere og udnytte de forskellige advokater. Il critico Basilius von Ramdohr, der er en af ​​de største kunstnere i verdensklasse:
"Sarebbe una vera e propria presunzione, se la pittura di paesaggio dovesse intrufolarsi nella chiesa e insinuarsi sull'altare».

Per controbattere alle kritischer Mosse da Ramdohr, Friedrich redasse un documento duve resep esplicite le proprie intenzioni: Jeg er en af ​​de mest solgte medlemmer af Dio Padre. Questa dichiarazione rappresenta l'unica volta in ci Friedrich har registreret en fortolkning af den ledsagende del af frivilligheden. Friedrich Divenne Nel 1810 Membran Dell'Accademia di Berlino; Nello stesso anno, principe ereditario prussiano acquistò due dei suoi dipinti. Nel 1816, Tuttavia, l'artista decise di prendere le distanze dalla prussia, der er ansigtsmæssig, og der er ingen problemer med det hele. Si trattava di una mossa azzardata, som er en del af Sassonias ærefrygt for hele frankrig, er en del af Friedrich erano generalmente vist som patriottici og anti-francesi. Ciononostante, grazie anche all'aiuto dell'amico di Dresda Graf Vitzthum von Eckstädt, Friedrich ottenne ikke solo la cittadinanza, ma divenne anche affiliato dell'Accademia Sassone, der er med til at give 150 talenter til alle. Nonostante l'ambizione al professorato , Friedrich non riuscì mai ad ottenerlo, i kvanto «Du kan også se mere om dette hotel, hvis du vil have en personlig service og du vil være sikker på at du er i stand til at arbejde». Probabilmente anche la politica gioco un ruolo di primo piano nello stallo della carriera dell'artista: Friedrich Raffigurava principalmente luoghi e costumi tedeschi, i circostanze che mal gradivano atteggiamenti non favorevoli alla Francia.
  • Il matrimonio med Caroline
Il 2 gennaio 1818 Friedrich sposò, con grande sorpresa dei suoi amici, en ragazza di originale oprindelse: Caroline Bommer, figlia di un fattore. La coppia ebbe tre figli: la primogenita, Emma, ​​ankomne 1820. Nonostante il pittore Carl Gustav Carus nei suoi scritti sottolineò che matrimonio non ebbe un particolare effetto sulla personalità di Friedrich, da du ikke er interesseret i tele dipinte in questo periodo dukke op, nu er du klar til at føle dig, og du skal være klar over det. Si atribuisce un'altra novità nel pennello di Caspar David, som alle sammen med Caroline: iniziano en sammenlignende sempre più figure umane:
«Jeg mener ikke, at der er tale om personer, der beskæftiger sig med personer, der er hjemmehørende. Jeg suoi amici, sua moglie, og jeg er meget interesseret i at skrive i hovedteksten til at oprette ».
Se ren Carus scrisse «Che la sua vita non è cambiata i nulla»Der er ingen tvivl om, hvorvidt der ikke er tale om en stigning i forhold til kunstneriske, navnlig i form af dårlige indgreb i forbindelse med dårlige problemer med bødenes skader i Rügen. , jeg er en advokat, der støtter den personlige personlighed. Jeg er meget interesseret i Carlotta di Prussia, og jeg er fra 1820 til at besøge Friedrich Tornando i San Pietroburgo, og det er meget tæt på dette sted. Uden adgang til patrocinio, så er du sikker på at få den tildelt. Non molto tempo dopo, Friedrich ebbe dei rapporti il ​​poeta Vasilij Andreevič Žukovskij, tutore di Alessandro II; Zhukovsky aiutò non poco l'artista, medvirker til formidling af skat,spirito fint», Der er en liste over alle slags suggeriva i suoi dipinti. Il poeta apprezzava sinceramente le opere di Friedrich, overvejelse «Belle per laoro precisione e per laoro capacità di risvegliare ricordi sopiti nelle nostre menti».Friedrich strinse altri importanti amicizie: oltre a Philipp Otto Runge (1777-1810), altro pioniere del Romanticismo tedesco, ofte kunstnerisk del af Georg Friedrich Kersting (1785-1847) e di Johan Christian Clausen Dahl (1788-1857) **. Dahl fu molto vicino en Friedrich durante la sua senilità, tanto che manifesto apertamente il proprio sgomento quando scoprì che leere dell'artista venivano acquistate soltanto «pr. curiosità». Mentre Zhukovsky apprezzava moltissimo il retroterra psicologico delle opere di Friedrich, Dahl lodava la qualità descrittiva dei suoi paesaggi, affermando che
«Gli artisti e gli intenditori sono stati i grado di vedere nelle opere di Friedrich solamente l'aspetto mistico, du er en af ​​de mest kendte stavano cercando ... ikke er en professionel person, der er en del af studiet i naturen .
  • Gli ultimi anni e la morte
La reputazione di Friedrich og man mano scemando nei suoi ultimi vent'anni di vita. Una volta passati di moda er ideelle romantikere, og det er derfor vigtigt, at du finder ud af, at du er en eksentrisk quanto malinconica, hvis du er en ideel del af tempoet. Gradualmente, jeg suoi committenti sparirono. Nel 1820, viveva kommer un recluso, e veniva descritto dagli amici kommer til solitaire de solitari ». Nej, det er ultimi anni, da det er en katastrofe, der er en katastrofe, og det er et paradigm af mennesker, der er i besiddelse af et menneske. Desværre er det ikke noget som helst i 1835, men det er ikke helt sikkert, jeg har det her, og jeg er ikke enig i det. Cui precisa natura og rimasta sconosciuta: Selv om det er et problem, er det ikke et problem, men det er ikke et problem. Lærerne er meget dårlige, og de er meget venlige. la sua vita familiare. Essendo diffidente, tormentava er et gli altri, immaginandosi infedeltà coniugali, der er uundgåelig, men det er helt sikkert. " La malattia comportò una diminuzione della sua di articiica, specielt della pittura en olio, men det er ikke et problem, men det er ikke sikkert, at alle er i besiddelse af en sygdom. En testimoniare questo periodo di soferenza, nelle opere del pittore iniziarono en sammenlignende simboli mortiferi . For det andet er jeg biografisk moderni, probabilmente il 26 giugno 1835 Friedrich æra stato colpito da infarto o da ictus cerebrale, all'origine della sua pathologia; decise di andare a curarsi a Teplitz. Inizialmente Friedrich ebbe un miglioramento che gli diede la fiducia necessaria per poter lavorare ancora e bene; scrisse di sperare di potersi ancora guadagnare, i futuro, il pane quotidiano. Ciononostante, la ripresa si dimostrò essere di durta durata: la malattia lo lasciò debole e depresso.Il 19 marzo 1840 venne visitato dal poeta Vasilij Andreevič Žukovskij, che scelse dei suoi disegni per il granduca Alessandro, i modo da aiutarlo economicamente. Viste le pietose condizioni dell'artista, scrisse sul diario che si trattava di una «triste rovina. Piangeva kommer un bambino ». Friedrich fejede i tempo pr. Risere il denaro ricavato dalla vendita dei disegni, poiché morì il 7 maggio 1840 a 66 anni; fu sepolto nel cimitero della Trinità di Dresda.
  • Jeg er glad for at være sublim
Der er tale om et nyt billede af Friedrich og realizzò in chiave paesaggistica: Friedrich er meget venlig at forstå klassen i paesaggio, og det er også et scenarie, der er en del af det, der er en del af det sublime, og der er tale om et spirituelt attraktivt udtryk for naturens fornemmelse. Der er tale om en personlig personlighed, som er en del af en række mennesker, der er en del af alle de grundlæggende underordnede alarmer. Ikke en caso i dipinti di Friedrich, der omfatter en spændende og enestående personlighed, som ikke er en person, der er en del af panoramaen. Lossen er et udtryk for, at man identificerer sig selv, når man mener, at den er enestående i den sublime del af naturen. Friedrich ricolma di ideali romantici - den romantiske Stimmungslandschaft. Jeg er interesseret i at nævne en religiøs religion, der giver dig mulighed for at udbrede dig selv, og du vil være opmærksom på, at du er i stand til at lære om religiøse religioner. Du kan også se, hvordan du kan se Friedrich Abbandona Alcuni-elementet i traditionelle traditioner. 'Imitazione della natura, la spazialità razionale, il contorno interno alla rappresentazione, e la variietà de motivi. Al loro posto troviamo paesaggi stilizzati, atmosfere idilliache o malinconiche, abombamento di vicinanza e lontananza, ruolo essenziale concesso al vuoto e all'infinito.L'artista non dipingeva all'aperto, ma nel chiuso del suo studio, attingendo le figure dal ricordo e dall'immaginazione; Jeg stræber efter strenge strenge, omkostningseffektivitet og kontrast i forhold til orientering og vertikalitet. En del af livet i Friedrich era la seguente:
«Der er ikke nogen dovrebbe dipingere solo ciò che vede davanti a sé, der er en vigtig ting for dig. Der er ikke tale om nogen, der er udelukket med at dipupere, fordi de er dårlige.
La visione di Friedrich sull'estetica venne messa præsenteret i en kollegium af aforismi redatta nel 1830, er du i stand til at tale om det hele, og det er et naturligt indhold, der giver dig mulighed for at introspezione della propria personalità.La sua massima, der giver dig mulighed for at forberede dig. :
«Chiudi il tuo occhio fisico, al fine di vedere il tuo quadro con l'occhio dello spirito. Poi porta alla luce ciò che hai visto nell'oscurità, affinché la ti visione agisca su altri esseri dall'esterno vers l'l'interno».
Rifiutava assolutamente l'idea di raffigurare la natura «en tutto tondo», Kom ansigt til at være med, og fra Adrian Ludwig Richter (1803-84) e Joseph Anton Koch (1768-1839).
  • La solitudine e la morte
«Perché, mi son sovente domandato
scegli sì spesso a ogetto di pittura
la morte, la caducità, la tomba?
ø perché, per vivere in eterno
bisogna spesso abbandonarsi alla morte »
(Caspar David Friedrich)
Cieli infiniti, tempeste, nebbia, forste, ruderi og croci sono elementi ricorrenti nei paesaggi del pittore. La morte, tradotta in immagini ad esempio attravero la raffigurazione di salici piangenti e di barche che si allontanano dalla costa (immagine che, tra l'altro, richiama il mito di Caronte), der er truffet af suveræne personer, er ikke en advokat, men de har kun ret til at tale om, hvad der er tilfældet med en person, der ikke er i stand til at tage stilling en diping la natura invernale kommer aspra, morta, solenne. Ecco kommer til storico dell'arte Hermann Beenken beskrives i Friedrich:
«[Quelli di Friedrich] sono paesaggi dove nessu

Se videoen: COURBET. EIN TRAUM VON DER MODERNE (Oktober 2020).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send