Realistisk kunstner

John Singer Sargent

Pin
Send
Share
Send
Send




Sargents Venedigs arbejde illustrerer et kunstnerisk dobbeltliv

Af roderick conway morris © The New York Times, 20. april 2007John Singer Sargent⏭ var den mest efterspurgte samfundsmaler fra slutningen af ​​det 19. og begyndelsen af ​​det 20. århundrede. Men han førte et dobbelt liv.
Gennem de næsten 30 år, han var beskæftiget med portrætter, producerede han hundredvis af landskaber og billedstudier, der ikke var beregnet til offentlighedens syn, sjældent set uden for hans studie eller ud over hans umiddelbare cirkel af familie og venner. Født i Firenze i 1856 af amerikanske forældre, førte han sig op i en peripatetisk europæisk eksistens, der fortsatte i voksenalderen. Han var konstant på farten, på jagt efter nye landskaber og scener til at male for hans personlige tilfredshed. I Venedig fandt han både en langsigtet udfordring for sine kunstneriske kræfter og en slags åndelig hjem. Det har været overraskende, at der indtil nu aldrig har været en udstilling specielt til dette betydelige aspekt af hans oeuvre. Men her er endelig her på Correr Museum "Sargent og Venedig", en givende samling af mere end 50 af hans akvareller og olier, mange fra private samlinger, sammen med et relevant udvalg af malerier af sine venetianske samtidskunstnere. Visningen fortsætter til 22. juli. Sargent malet først Venedig i begyndelsen af ​​1880. I denne "første Venedig-periode"han gjorde nogle synspunkter, men efterfulgt af delvis i fodsporene i Whistler koncentrerede han sig hovedsageligt på gadescener og interiører, der skildrede veninderne fra arbejderklassen, og gik om deres daglige forretninger i byens smalle gader og firkanter. Nogle af disse olier med deres mørke palette , dristigt penselarbejde og usædvanligt emne, blev sandsynligvis henrettet med Paris salonen i tankerne, selvom det aldrig faktisk var vist der. Hans senere veninderbilleder skulle under alle omstændigheder være en næsten helt privat forfølgelse.

Fra 1898 til 1913 blev hans "anden periode"her kom han til Venedig næsten hvert år, og hans fokus skiftede radikalt til kanal- og arkitektoniske synspunkter. Kun om de eneste menneskelige figurer er gondolierne, andre skibsmænd og skitserede indtryk af Sargents venner i gondoler. Kunstneren havde på dette tidspunkt arbejdet lang og hårdt ved at skildre vand, har malet floder og vandløb i Frankrig og England, bølger og torrents i den østrigske Tyrol, springvand og pools i Italien og Spanien. I Venedig udstræknede han sine talenter til det yderste for at fange de flygtige virkninger af dette flydende medium - undertiden til en vidunderlig effekt. Givet den uklarhed af emnet, var det uundgåeligt måske at han brugte akvarel til Venedig billederne mere end på noget tidspunkt i sin karriere.
Sargent havde gennemgået en impressionistisk periode som ung mand, og han vendte tilbage til nogle af sine teknikker for at formidle det komplekse spil af lys og farve på vandet og bygningerne i Venedig. Men han var også en fremragende og disciplineret ordfører. Mange af de "anden periode"billeder er arkitektoniske synspunkter af San Marco-bygningerne, facaderne af palazzi på Canal Grande og kirker - den storslåede barokke basilika Santa Maria della Salute er en særlig favorit. Det bedste af disse værker tilbyder et sjældent ægteskab af arkitektonisk præcision og impressionistisk panache, der samtidig indfanger byens monumental kvalitet og dekorative detaljer og de skiftende refleksioner på kanalerne og den altomfattende lagune.
Sargent var fjernt forbundet med Curtises, en engelsk-amerikansk familie, der havde boet på Palazzo Barbaro på Canal Grande. Både han og Henry James, en ven siden de to mænd havde mødt i Paris i 1884, blev der flere gange. Som et tegn på hans påskønnelse af Curtises gæstfrihed under sit besøg i 1898, lavede Sargent et uformelt portræt i olier af Curtis forældre, Daniel og Ariana, deres søn Ralph og hans unge kone tager te i palazzoets store balsal. Maleriet, som senere fik titlen 'Et interiør i Venedig', skulle blive en af ​​kunstnerens mest berømte og ofte gengivne billeder.
Da Sargent præsenterede billedet til Ariana Curtis, nægtede hun det og fandt sin lignelse uflatterende og den raffiske pose af sin søn Ralph, hånd-til-hofte, som tilfældigt draperede sig på et forgyldt bord "usømmelig". Her forfængelighed og pruderi skulle blive familiens tab og Det Kongelige Akademis gevinster. Kunstneren gav det efterfølgende til den institution som sit diplombillede på at blive modtaget som fuldmægtig, og akademiet har siden været ejer. Fire år senere infiltrerede Sargent i en anden sjælden venetiansk olie sin overklasse ven Jane de Glehn i en proletarisk lokal kvinde til sin "Venetianske vinbutik", en sympatisk gengivelse af den afslappede uformelhed af et typisk vandrehjem, næsten et livslangt vedhæng til den livlige tegneserie scene af"Et interiør i Venedig". I 1904 skulle Sargent lave en bravura akvarel af Jane de Glehn, stilfuldt klædt, elegant stillet og meget meget dame, rolig i en gondolflyvning langs Canal Grande. I 1907 annoncerede Sargent, at han formidlede den formelle portrættering. I 1909 tillod han meget få veninderbilleder til at forlade sit studie. Før da udvekslede han en til et klaver - han var en yderst vellykket musiker - gav et par auktioner til velgørenhed og en håndfuld andre til venner. Derefter blev der vist et vist antal i intermitterende udstillinger, indtil hans død i 1925, kun gradvist at finde vej i private og offentlige samlinger.
Roger Fry, kritikeren og medlem af Bloomsbury-gruppen i London beskyldte kunstneren om at reagere på Venedig "for hele verden som en almindelig turist"- et domme få, der ser billederne i dag, vil dele. Visse moderne købere og samlere var ikke enige om. I den to-dages lange auktion hos Christie's af indholdet af kunstnerens studie efter hans død blev Venedig-billederne genstand for frenzied budgivning. En vandfarve alene nåede den døvrende sum på £ 4.830. | © The New York Times
















Venezia er en stor del af den gamle by. John Singer Sargent (1856-1925) ⏭, il maggior esponente dell'impressionismo americano rimase profondamente affascinato da Venezia.Sargent dedicò a questa cíta copiosa produzione di oli ed acquerelli - ca. centocinquanta - Deltagelse i en anden del af XIX-sekologien i 1913.Cresciuto i en ambiente colto e cosmopolita, Italien, Francia, Spagna, Svizzera og Germania, alle sammen med Carolus Duran⏭ ed er alle andre i Beaux Arts, Sua Carriera kommer ritrattista.Amico di Monet, der er en anden gang med en 70-årig serie af studioer og en stor del af byen, der er vigtig for byen og byen. Jeg er først og fremmest en del af Venezia i 1870. Vi har en god tur til byen volte nell'arco di quarant'anni.Vi sono rappresentati palazzi, chiese, campi e canali, animati dai riflessi della luce sull'acqua sulle architetture, ma, accanto alle vedute dei luoghi e dei monumenti più noti -Ponte di Rialto, Palazzo Ducale, Salute- Trovano spazio alcune insolite visioni di vita quotidiana che rimandano alla vita tradizionale della Venezia dell'epoca, med internatio nale, o strade brulicanti di cittadini o donne al lavoro, o caffè esterie e molto altro ancora. I den nærmeste scene, siano esse di interni di esterni, dominano la ricerca sulla luce, la libertà e l'incisività del tratto oltre ad perfetta padronanza formale.

Se videoen: JOHN SINGER SARGENT - Documentary (Oktober 2020).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send