Realistisk kunstner

Tamara de Lempickys 120 års fødselsdag / Oggi il 120 ° compleanno

Pin
Send
Share
Send
Send



"Blandt hundrede malerier kunne du genkende min,
mit mål var:
Kopier ikke. Opret en ny stil, ...
farver lys og lyse,
vende tilbage til elegance i mine modeller '... Tamara De Lempicka *
Tamara Łempicka *, almindeligvis kendt som Tamara de Lempicka (16. maj 1898 - 18. marts 1980), var en polsk kunstdéco maler * og "den første kvinde kunstner at være en glamour stjerne". Involveret af kubismen blev Lempicka den førende repræsentant for Art Déco-stilen på tværs af to kontinenter, en foretrukken kunstner fra mange Hollywood-stjerner, kaldet 'baroness with a brush'. Hun var den mest fashionable portrætmaler af sin generation blandt haute borgerskabet og aristokratiet, malerier hertuginder og storhertugere og socialites.

Gennem sit netværk af venner kunne hun også vise sine malerier i de mest elite saloner i æraen. Lempicka blev kritiseret såvel som beundret for hende 'perverse Ingrism«, der henviser til hendes moderne omstilling af mesteren Jean Auguste Dominique Ingres *, som det fremgår af hendes arbejde Group of Four Nudes (1925) blandt andre undersøgelser.
  • Liv
Hun blev født Maria Górska i Warszawa, Kongres Polen under styret af det russiske imperium, til en velhavende og fremtrædende familie. Lempicka var datter af Boris Gurwik-Górski, en russisk jødisk advokat for et fransk handelsselskab, og Malwina Dekler, en polsk socialite, der mødte ham på en af ​​de europæiske kursteder.
Maria havde to søskende og var mellembarnet; Hendes ældre bror blev kaldt Stanczyk, og hendes yngre søster hed Adrienne. Hun deltog i en kostskole i Lausanne, Schweiz, og brugte vinteren 1911 sammen med sin bedstemor i Italien og på den franske riviera, hvor hun blev behandlet til sin første smag af de store mestere af italiensk maleri. I 1912 skiltes forældrene fra sine forældre, og Maria gik sammen med sin rige tante Stefa i St. Petersborg, Rusland. Da hendes mor blev gift igen, blev hun fast besluttet på at bryde væk for at gøre sit eget liv. I 1913, i en alder af femten, mens han deltog i operaen, spottet Maria den mand, hun blev fast besluttet på at gifte sig med. Hun fremmet sin kampagne gennem sin velbeslægtede onkel, og i 1916 giftede hun sig med Tadeusz Łempicki (1888-1951) i Skt. Petersborg - en velkendt damermand, gadabout og advokat ved titel, som blev fristet af den store dowry. I 1917 blev Tadeusz Łempicki arresteret i bolsjevikernes død om natten under den russiske revolution. Maria søgte fængsler for ham, og efter flere uger fik hun ved hjælp af den svenske konsul sikret sin frigivelse. De rejste til København og derefter til London og endelig til Paris, hvor Maria's familie også var flygtet. En gang der ændrede de deres efternavne til de Lempicki / ka.She placerede høj værdi på at arbejde for at producere sin egen formue, berømt for at sige 'Der er ingen mirakler, der er kun hvad du laver'. De Lempicka tog denne personlige succes og skabte en hedonistisk livsstil for sig selv, ledsaget af intense kærlighedsforhold inden for det høje samfund.
  • Paris og maleri
I Paris levede Lempickis et stykke tid fra salget af familie juveler. Tadeusz viste sig uvillig eller ude af stand til at finde passende arbejde, hvilket tilføjede den indenlandske belastning, mens Maria fødte Kizette Lempicka. Hendes søster, designer Adrienne Gorska, lavede møbler til sin Paris-lejlighed og studie i Art Déco-stilen, komplet med forkromede møbler. Lejligheden på 7 Rue Mechain blev bygget af arkitekten Robert Mallet-Stevens kendt for sine rene linjer. Lempicks særegne og modige kunstneriske stil udviklet ved Académie de la Grand Chaumière under instruktion af Nabi-maler Maurice Denis * samt kubisten André Lhote *. Den unge maler blev specielt påvirket af, hvad Lhote undertiden omtalte som "blød kubisme"og ved"syntetisk kubisme"af Denis, indbegrebet den kølige, men sensuelle side af Art Déco-bevægelsen. For hende, Picasso *"udgjorde ødelæggelsens nyhed". Hun troede, at mange af impressionisterne trak dårligt og ansat"snavset"Lempicka's teknik ville være ny, ren, præcis og elegant. For hendes første store show i Milano i Italien i 1925, under sponsor af Count Emmanuele Castelbarco, malede Lempicka 28 nye værker om seks måneder. Et portræt ville tage tre uger af arbejdet, der tillod gener for at håndtere en vanskelig sitter; i 1927 kunne Lempicka opkræve 50.000 franske franc for et portræt, en sum svarende til ca. US $ 2.000 og derefter og mere end ti gange så meget i dag. Gennem Castelbarco var hun introduceret til Italiens store mand med breve og berygtede elsker Gabriele d'Annunzio *.
Gabriele d'Annunzio * og LempickaShe besøgte digter to gange ved sin villa på Gardasøen og forsøgte at male sit portræt; han blev igen sat på forførelse. Efter hendes mislykkede forsøg på at sikre kommissionen gik hun væk vred, mens d'Annunzio også forblev utilfreds. I 1925 malede Lempicka sit ikoniske arbejde Auto PortraitTamara i en grøn Bugatti) til omslaget til det tyske modemagasin Die Dame.
Som opsummeret af bladet Auto-Journal i 1974, "Selvportræt af Tamara de Lempicka er et ægte billede af den uafhængige kvinde, der hævder sig selv. Hendes hænder er handske, hun er hjelm og utilgængelig; en kold og foruroligende skønhed [gennem hvilken] gennemsyrer et formidabelt væsen - denne kvinde er fri!"
I 1927 vandt Lempicka sin første store pris, førstepræmien på Exposition Internationale des Beaux-Arts i Bordeaux, Frankrig, for hendes portræt af Kizette på Balkonen. I Paris i de Roaring Twenties blev Tamara de Lempicka en del af det bøhmiske liv: hun kendte Pablo Picasso *, Jean Cocteau og André Gide. Hun brugte ofte formelle og fortællende elementer i hendes portrætter, og hendes nøgne studier skabte overvældende virkninger af lyst og forførelse. I 1920'erne blev hun tæt forbundet med lesbiske og biseksuelle kvinder i skriftlige og kunstneriske kredse, såsom Violet Trefusis, Vita Sackville-West og Colette. Hun blev også involveret med Suzy Solidor, en natklubsanger i Boîte de Nuit, hvis portræt hun senere malede. Hendes mand blev i sidste ende træt af deres arrangement og overladt hende i 1927. De blev skilt i 1931 i Paris. Lempicka så sjældent sin datter. Da Kizette ikke var væk på kostskolen (Frankrig eller England), pigen var ofte med sin bedstemor Lavina. Da Lempicka informerede sin mor og datter om, at hun ikke ville vende tilbage fra Amerika til jul i 1929, var Lavina så vred at hun brændte Lempickys enorme samling designerhatte; Kizette så dem brænde en efter en. Kizette så sjældent sin mor, men blev udødeliggjort i hendes malerier. Lempicka malede sit eneste barn gentagne gange og efterlod en slående portrætserie: Kizette i Pink, 1926; Kizette på balkonen, 1927; Kizette Sleeping, 1934; Portræt af Baroness Kizette, 1954-5 osv. I andre malerier har de afbildede kvinder en tendens til at ligne Kizette. I 1927 vandt hun førstepræmie * på Exposition Internationale des Beaux-Arts i Bordeaux for et maleri af sin datter med titlen "Kizette på balkonen"Fire år senere ville hun vinde en bronze medalje på Exposition Internationale i Poznan, Polen, for et andet portræt af hendes datter"Kizettes første kommunion". I 1928 var hendes langtidsmedlem den østrig-ungarske baron Raoul Kuffner von Diószeg (1886-1961) besøgte sit studie og bestilte hende til at male sin elskerinde, Nana de Herrera. Lempicka afsluttede portrættet og tog derefter elskerinden sted i baronens liv. Hun rejste til USA for første gang i 1929 for at male et bestilt portræt til Rufus T. Bush og arrangere et show af hendes arbejde på Carnegie Institute i Pittsburgh. Showet gik godt, men de penge, hun tjente, gik tabt, da banken, hun brugte, kollapsede efter Stock Market Crash of 1929. Lempicka fortsatte både sin store arbejdsbyrde og hendes frenetiske sociale liv gennem det næste årti. Den store depression havde ringe virkning på hende; i begyndelsen af ​​1930'erne maler hun på kong Alfonso XIII i Spanien og dronning Elizabeth i Grækenland. Museer begyndte at samle sine værker. I 1933 rejste hun til Chicago, hvor hun arbejdede sammen med Georgia O'Keeffe *, Santiago Martínez Delgado og Willem de Kooning. Hendes sociale stilling blev cementeret, da hun giftede sig med sin elskede, Baron Kuffner, den 3. februar 1934 i Zürich (hans kone var død året før). Baronen tog hende ud af sit kvasi-boheme liv og sikrede endelig sit sted i det store samfund igen med en titel til at starte. Hun tilbagekaldte ham ved at overbevise ham om at sælge mange af sine ejendomme i Østeuropa og flytte sine penge til Schweiz. Hun så langt væk fra anden verdenskrig, langt hurtigere end de fleste af sine samtidige. Hun lavede et par indrømmelser til de skiftende tider som tiåret gik; hendes kunst fremhævede et par flygtninge og almindelige mennesker, og endda en kristen helgen eller to, såvel som de sædvanlige aristokrater og kolde nøgne.
  • Senere liv
Om vinteren 1939 startede Lempicka og hendes mand en "udvidet ferie"i USA. Hun arrangerede straks et show af hendes arbejde i New York, selvom Baron og Baroness valgte at bosætte sig i Beverly Hills, Californien, som boede i Hollywoods direktør King Vidors tidligere bolig. Hun dyrket en Garboesque måde. Baronessen ville besøge Hollywood-stjernerne på deres studiosæt, som Tyrone Power, Walter Pidgeon og George Sanders, og de ville komme til hendes studie for at se hende på arbejdspladsen. Hun gjorde krigshjælp som mange andre på det tidspunkt hun formåede at få Kizette ud af Nazi-besat Paris, via Lissabon i 1941. Nogle af hendes malerier af denne tid havde en Salvador Dalí * -kvalitet som vist i Key and Hand, 1941. Salvador Dalí * og LempickaIn 1943 flyttede parret til New York City. Selv om hun fortsatte med at leve i stil, socialiserede sig kontinuerligt, var hendes popularitet som samfundsmaler stærkt faldet. De rejste ofte til Europa for at besøge fashionable kurbade og så Baron kunne deltage i ungarsk flygtningearbejde. I et stykke tid fortsatte hun med at male i sin varemærkestil, selvom hendes vifte af emne udvides til at omfatte stilleben og endda nogle abstrakter. Endelig vedtog hun en ny stil ved at bruge palettenkniv i stedet for børster. Hendes nye arbejde blev ikke godt modtaget, da hun udstillede i 1962 på Iolas Gallery. Lempicka besluttede aldrig at vise sit arbejde igen, og pensioneret sig fra det aktive liv som professionel kunstner. I det omfang hun stadig malet overhovedet, blev Lempicka undertiden omarbejdet tidligere stykker i sin nye stil. Den skarpe og direkte Amethyste (1946), for eksempel blev den lyserøde og uklar pige med guitar (1963). Hun udstillede på Ror Volmar Galleri i Paris fra 30. maj til 17. juni 1961. Efter Baron Kuffners død af et hjerteanfald den 3. november 1961 på søfartsselskabet Liberté undervejs til New York solgte hun de fleste af sine ejendele og lavede tre rundt -the-verdensture med skib. Endelig flyttede Lempicka til Houston, Texas for at være sammen med Kizette og hendes familie. (Kizette havde giftet sig med en mand ved navn Harold Foxhall, som derefter var hovedgeolog for Dow Chemical Company; de havde to døtre.) Der begyndte hun hendes vanskelige og ubehagelige senere år. Kizette tjente som Tamara s forretningschef, social sekretær og factotum, og led under hendes mors styre dominans og petulant adfærd.Tamara klagede over, at ikke kun var malerne og andre kunstneres materialer nu ringere end "gamle dage", men at folk i 1970'erne manglede de særlige kvaliteter og"avl"der inspirerede hendes kunst. Det er lidt overraskelse, da hun malet sin ikoniske"Autoportrait" (1929) to gange mellem 1974-1979; "Autoportrait III"blev solgt, selvom hun hang"Autoportrait II"i hendes pensionat lejligheder, hvor det ville forblive indtil hendes død. I 1978 flyttede Tamara til Cuernavaca, Mexico, for at leve blandt et aldrende internationalt sæt og nogle af de yngre aristokrater. Efter Kizettes mand døde af kræft, deltog hun i moderen for tre måneder indtil Tamara døde i søvn den 18. marts 1980. Hun blev kremeret, og hendes aske blev spredt over vulkanen Popocatepetl den 27. marts 1980 af sin mexicanske ven Victor Manuel Contreras og hendes datter Kizette. Det sidste maleri, hun malet var 4. kopi af hendes maleri af St. Anthony.Lempicka levede længe nok til modehjulet for at dreje en hel cirkel: før hun døde, havde en ny generation opdaget sin kunst og hilste det med entusiasme. En retrospektiv i 1973 gav positive anmeldelser. Tidspunktet for hendes død blev hendes tidlige Art Déco-malerier * vist og købt igen. Et scenespil, Tamara, blev inspireret af hendes møde med Gabriele D'Annunzio og blev første gang i Toronto, da det løb i Lo s Angeles i elleve år (1984-1995) på VFW Post, hvilket gjorde det til det længste løbende spil i Los Angeles, og omkring 240 aktører var ansat i årenes løb. Spillet blev også produceret på Seventh Regiment Armory i New York City. I 2005 blev skuespilleren og kunstneren Kara Wilson udførte Déco Diva, en en-kvinde scenespil baseret på Lempickas liv. Hendes liv og hendes forhold til en af ​​hendes modeller er fiktionaliseret i Ellis Aves roman The Last Nude, som vandt The American Library Association Stonewall Book Awards * Barbara Gittings Literature Award for 2013.
  • Eftermæle
Amerikansk sanger-songwriter og skuespillerinde Madonna er en beundrer og samler af Lempickas arbejde og har udlånt malerier til arrangementer og museer. Madonna har også præsenteret Lempickas arbejde i sine musikvideoer for "Åben dit hjerte" (1987), "Udtryk dig selv" (1989), "Vogue" (1990) og "Drowned World / Substitute for Love" (1998). Hun brugte også malerier af Lempicka på sætene fra hendes 1987 Hvem er den pige og 1990 Blond Ambition World tours.Other bemærkelsesværdige Lempicka samlere omfatter skuespiller Jack Nicholson og sanger-skuespiller Barbra Streisand.Robert Dassanowsky's bog Telegrammer fra Metropole: Udvalgte digte 1980-1998 indeholder digterne "Tamara de Lempicka"og"La Donna d'Oro"dedikeret til Kizette de Lempicka. | © Wikipedia








































































'Avevo un principio: non copiare mai.
Crea uno stile nuovo, colori chiari, luminosi;
scopri l'eleganza nascosta nei tuoi modelli '- Tamara de Lempicka *.

Tamara de Lempicka *, nata Tamara Rosalia Gurwik (Varsavia, 16 maggio 1898 - Cuernavaca, 18 marzo 1980), è stata una pittrice Polacca, appartenente alla corrente dell'Art Déco * .Figlia di Malvina Decler, der er en del af Boris Gurwik-Górski, som er en del af Rusland. En fortælling om præstationer, der er en del af den anden, er en del af den anden del af verdenskriget, og det er et suicidio-sekundært overordnet ipotesi, og Tamara-vivnen er ensbetydende med mig selv.Stanisław og Adrienne), sostenuta dalla famiglia Decler e vezzeggiata dalla nonna Clementine.Proprio per accompagnare la nonna compie il suo primo viaggio in Italia nel 1907, nel corso del quale, dopo aver visitato le città d'arte italiane ed esseri spostata in france, Tamara ha imparato alcuni rudimenti di pittura da un francese di Mentone.La sua formazione scolastica, seguita dalla nonna Clementine, der er en del af Losanna-familien (Villa Claire) i Svizzera e un prestigioso collegio Polacco di Rydzyna. Der er tale om, at der ikke er tale om et straffespørgsmål i San Pietroburgo, hvor der er tale om Stefa Jansen, en dommedag af Tadeusz Łempicka (1888-1951), der blev spurgt 1916.Durante la rivoluzione russa del 1918, hvor man blev arresteret for at være fri for at blive fri, og det var en stor bekymring for alle landets borgere. Considerata la situazione politica i Rusland, hvor jeg fandt sted i Parigi, døde i figuren Kizette nel 1920. Tamara er en studie af alle akademier fra La Grande Chaumiere og alle Académie Ranson con maestri kommer Maurice Denis og André Lhote. Du er en af ​​de mest stabile medarbejdere, der er meget interesserede i kunstneriske kunstnere, og de er også enestående. Nel 1922 er den eneste Salon d'Automne, der er den bedste i Assoluto. I breve tempo divenne famosa kommer ritrattista col nome di Tamara de Lempicka. Nel 1928 divorziò dal marito.Fu anche ospite di Gabriele D'Annunzio al Vittoriale, der er blevet udleveret til en tidssvarende forfølgelse. Dopo er en del af verdenskriget på europæisk plan, og i Italien er det tyskland, og alle andre verdensmesterskaber i Beverly Hills i Californien, sammen med Mario, er Barone Raoul Kuffner de Dioszegh (1886-1961), først og fremmest 1933. Nel 1943 er en spændende nybegynder, der er en del af New York, og er en af ​​de mest kendte kunstnere. Dopo la morte del barone Kuffner nel 1961, Łempicka og også en Houston i Texas, duve sviluppò una nuova tecnica pittorica consistente nell'utilizzo della spatola al posto del pennello. Le sue nuove opere, vicine all'arte astratta, vennero accolte freddamente dalla kritica, tanto che la pittrice giurò di non esporre più suoi lavori in pubblico. Nel 1978, der er sket i Cuernavaca i Messico.Morì nel sonno il 18 marzo 1980. Kom så meget, hvis du er en cremato, og du er en venlig sparsommelig vulkano Popocatepetl.
  • Curiosità
La popstjerne Madonna - affascinata dalla biografia della pittrice - og du er en del af hovedrollen, og du er en af ​​de mest succesfulde venner i verden. Der er ikke noget bidrag til de seneste risici (almenmedicin) og alle rivalutazione della Lempicka.Madonna har præsenteret de bedste filmspillere, der ikke har musicali di alcuni dei suoi grandi successi, med esempio i Open Your Heart (1987), Udtryk dig selv (1989), Vogue (1990) e Dråbet verden / erstatning for kærlighed (1998), e durante il Hvem er den pigen tur del 1987 og blond ambition verden tour del 1990.Tra gli altri collezionisti delle opere della Lempicka troviamo l'attore Jack Nicholson e l'adrice-cantante Barbra Streisand.



Pin
Send
Share
Send
Send