Realistisk kunstner

Elisabetta Sirani

Pin
Send
Share
Send
Send



Elisabetta Sirani (8. januar 1638 - 28. august 1665) var en italiensk ** barokmaler ** og printmaker, der døde i endnu uforklarlige omstændigheder i en alder af 27 år. Hun var den mest berømte kvindelige kunstner i tidlig moderne Bologna og etablerede et akademi for andre kvindelige kunstnere.
  • Liv
Elisabetta Sirani blev født i Bologna i januar 1638, den første af fire børn af Margherita og Giovanni Andrea Sirani. Sirani, som mange andre kvindelige kunstnere, blev født i en kunstnerisk familie og blev først uddannet i sin fars studie.

Hun blev uddannet af sin far, en maler fra School of Bologna, som var en elev af Guido Reni ** og en kunsthandler. Hendes biografi er inkluderet i Carlo Cesare Malvasia's to-volumen Felsina pittrice: Vite de'pittori bolognesi, eller Lever af Bolognese Malere, først udgivet i 1678.Malvasia var personligt bekendt med Sirani-familien og tog faktisk kredit for at anerkende Elisabettas talent og overtale hendes far til at uddanne hende som kunstner, selvom det sandsynligvis var selvforstyrrende.
Der er tegn på, at Sirani's far ikke var tilbøjelig til først at undervise sin datter vejen til Bolognese maleri. Hun tog dog sin teknik op og blev en af ​​de mest berømte malere i Bologna, da en kult voksede omkring hende som den kvindelige reinkarnation for Guido Reni **. Ifølge nogle forskere overskyggede hun både sin far og to søstre, som også var malere. Kort sagt, Sirani blev en legende i sin korte levetid. Gennem sin biografi af Sirani, lover Malvasia originaliteten af ​​hendes kompositioner, tegningstypen, hendes hurtige arbejdsmåde og hendes professionalisme, der kontrasterer hende med Lavinia Fontana, en tidligere Bolognese kvindemaler, som han beskriver som klogt. Giovanni Andrea Sirani blev uarbejdsdygtigt senere i sin karriere, og Elisabetta begyndte at køre sin families værksted i 1654. Elisabetta Sirani var på dette tidspunkt den primære brødvinder til familien. Mellem hendes studieafgifter og portrætprovisioner var hun i stand til at være den eneste tilhænger af sin familie. Hendes studie var utroligt succesfuld, sandsynligvis på grund af den progressive atmosfære i Bologna, hvor kvindelige kunstnere var mere velkommen og fejrede.
  • Ægteskab
Elisabetta Sirani blev aldrig gift, selv om hun personlighed var varmhjertet og livligt temperament, elskværdig og vindende måde. Nogle troede, som Malvasia, at hendes far forhindrede sin datter i at gifte sig, men denne teori kan være forspændt. Mange italienske familier i det syttende århundrede beslutter at gifte sig med deres døtre for at bevare deres omdømme eller sørge for deres beskyttelse. Sirani-husstanden havde ingen hensigt om sådan og fastslog, at Elisabetta kunne hjælpe med at sørge for familien.
  • Død
Elisabetta Sirani's død førte mange sammensværgelser til lys. Hun døde pludselig i august 1665 i Bologna. Hendes død blev anset for mistænkelig, og en tjenestemand, Lucia Tolomelli, var beboet med forgiftning af kunstneren og afprøvet. Det blev anset for mistænksomt, fordi Tolomelli havde anmodet om at afslutte sin familiebetjening kun dage før Sirani's død. Giovanni Andrea Sirani trak de anklager tilbage efter retssagen. Laura Ragg udtaler, at Sirani døde ved "en alder, der betragtes som ung for døden, men håbløst sent for ægteskab". Malvasia tilskrev hendes død til kærlighedssygdom, fordi Sirani aldrig blev gift.Her egentlig dødsårsag var sandsynligvis starten af ​​peritonitis efter et brudt mavesår. Dette kan have været resultatet af den intense stress, hun blev forelagt, efter at hun var belastet med at sørge for hele hendes husstand.Sirani fik en udførlig begravelse, som omfattede en enorm katafalque med en kunststilet skulptur af kunstneren (illustreret i Malvasias biografi), orations og musik sammensat til hendes ære af Bolognas mest fremtrædende borgere, og hun blev begravet i basilikaen San Domenico, Bologna, i samme grav som sin fars lærer Guido Reni.Sirani's offentlige begravelse betragtes som nogle, herunder Laura Ragg, den anerkendte amerikanske forfatter, som en skattekunst til Bologna, den by, der fødte Sirani, betragtes som en forgængelig og produktiv kunstner af sine samtidige. Sirani blev beskrevet af en digter som "Beklagede pensel". Malvasia antyder, at det ikke var forgiftning, men en tilstand, der opstod spontant i kroppen af ​​en"livlig og livlig kvinde, der i højeste grad skjuler hendes begær efter en måske eftertragtet mand, nægtede hende af hendes far". En byens tjenestemand på det tidspunkt skrev det:
"Hun er sørget af alle. Damerne, hvis portrætter hun flatterede, kan ikke holde ro med det. Det er faktisk en stor ulykke at miste en så stor kunstner på så underlig måde".
Den storslåede og uddybte begravelse, hun modtog, afspejler det store ære, hun blev afholdt af sine samtidige og faktisk sin internationale berømmelse.
  • Uddannelse
Elisabetta Sirani modtog sin faglige uddannelse fra sin far, Giovanni Andrea Sirani. Giovanni Andrea var blandt de yndlingselever af Guido Reni **, en af ​​de udtaltede kunstnere i Bologna. Elisabettas far producerede ikke mange værker i løbet af hans levetid, men overtog Renis job som lærer og blev mester i den første livskole i huset Enore Ghislieri. Alligevel blev Giovanni Andrea afvist til at tage hende ind som elever oprindeligt på grund af sin bekymring for hendes talent, der fornemmer hans. For at forberede sig på sin karriere modtog Elisabetta Sirani uddannelse om populært emne i tiden udover faglig træning. Hun blev undervist i konturerne om bibelhistorie, historier om Grækenland og Rom, en smattering af hedensk mytologi og helliges legender. Elisabetta var også kyndig inden for musikområdet, en af ​​grundene til at hendes svoger var en musiker. Selvom musik blev betragtet som "den mest skadelige for beskedenhed, der passer til kødet, distraherer dem fra deres rette aktivitet og besættelse", hendes og hendes familie omdømme blev aldrig skadet af hendes interesser i music.Elisabetta Sirani stammer fra en række malere, herunder Annibale Carracci, Lorenzo Pasinelli, Desubleo, Simone Cantarini og Cignani. Malvasia, der betragtede Sirani hans skabning, præsenterede hende som indbegrebet af Bolognese geni i hans Felsina Pittrice.
  • Elever
Ikke alene var Elisabetta Sirani efterfølger for sin fars værksted, hun var også en stor lærer for mange, især medvirkende til udviklingen af ​​kvindernes kunstnere i renæssanceperioden **. Hun uddannede en række mænd og kvinder kunstnere, herunder hendes yngre søstre Barbara og Anna Maria og mindst 12 andre unge kvinder på en skole, hun satte op train artists.Some af hendes elever omfatter Veronica Fontana, som senere er kendt i hele Italien som en første- rate træ gravering; Caterina Pepoli og Maria Elena Panzacchi, som også havde en kunstkarriere i Bologna. Camelia Lanteri og Lucretia Forni, der specialiserede sig i storskala religiøse malerier. Veronica Franchi, hvis forkærlighed var for mytologiske emner. Lucrezia Scarfaglia var en anden elev. Endelig var der Ginevra Cantofoli, repræsenteret under sin karriere som Sirani's fjende og rival. Hun grundlagde den første skole for maleri til kvinder udenfor et kloster i Europa og sørgede for, at det var inkluderende for kvinder, uanset om de var malere døtre eller ville ellers have lektioner stillet til rådighed.Sirani modtog sin første kommission i sine teenagere, en dåb af Kristus, en ledsager til et tidligere færdigt maleri af sin far på Campo Santo i Bologna.
  • Arbejder
Elisabetta Sirani producerede over 200 malerier, 15 ætsninger og hundredvis af tegninger, hvilket gør hende til en yderst produktiv kunstner, især i betragtning af hendes tidlige død.
Af disse hundredvis af tegninger vedrører omkring en fjerdedel af de kendte malerier eller trykkerier, der udføres af Sirani. Sirani holdt en omhyggelig liste og optegnelser over hendes malerier, og som bestilte dem fra 1655, som er optaget i Malvasias biografi, og mange af hendes malerier er underskrevet. Med Sirani underskrive hendes malerier, da hendes mandlige modstykker ikke kunne det, kunne det skyldes, at hun gjorde ikke ønsker, at hendes arbejde skal forveksles med sin fars arbejde, gav hun underskrift også mulighed for at bevise sine opfindelsesbeføjelser, som ifølge Vasari skildrede hende fra andre italienske kvinder. Siranias usædvanlige udroskab var et produkt af hvor hurtigt hun malet. Hun malede så mange værker, at mange tvivlede på, at hun malede dem selv. For at afvise sådanne anklager opfordrede hun sine anklagere den 13. maj 1664 til at se hende male et portræt i et møde. Hendes værker dækker en række emner, herunder historiske og bibelske fortællinger, der ofte indeholder kvinder, allegorier og portrætter. Sirani var også den første kvindelige kunstner, der specialiserede sig i historiemaleri, en stil, som mange andre kvindelige malere, der også var uddannet Sirani, fulgte. Sirani er specialiseret i historie maleri er meget anderledes end andre kvindelige malere af tiden, som normalt kun malede stille liv. 1657 var da hun modtog sin første store offentlige kommission i Bologna, fra Daniele Granchi, forud for den karthusske kirke Certosa di Bologna. Hun malede mindst 13 offentlige altertavler, herunder Kristi dåb på Certosa di Bologna i 1658. Omkring 1660 , begyndte hun især at fokusere på småskalige hengivne billeder Virgin og Child og Holy Family, som var enormt populære hos private samlere. Hendes lånere spænder fra kardinaler til konger, prinser, hertuger, handlende og akademikere fra Bologna og på tværs af Europa. Sirani blev en berømthed i byen, som besøgende, som diplomater, politiske ledere og adelsmænd, ville komme til hendes studie for at se hende work.Sirani's stil er tæt på den af ​​faderens lærer, Guido Reni, men Elisabetta har beskæftiget sig med mere dramatiske kontraster af lys og skygge, virtuøse penselstrøg og mere strålende farve. Flere ligheder af hendes værker kan findes i udkastet til Ludovico Carracci, Giovanni Francesco Barbieri (Guercino) og Simone Cantarini (Bohn). Hendes slående billeder af kvindelige heltheder, som Portia Wounding Her Thigh, kan sammenlignes med Artemisia Gentileschis arbejde. Sirani valgte ofte mindre kendte emner for hendes malerier, og hendes unikke fortolkning af ikonografi gav udtryk for ros fra en række samtidige.
"Sirani lavede tegninger i forskellige medier, såsom børste og vask, pen og blæk med vask, sort kridt, rød kridt og en kombination af de to".
Hendes tegninger, mens de er lavet i mange forskellige medier, normalt i pen eller pensel og blæk, viser samme glans som hendes malerier, ofte hurtigt udført med, hvad Malvasia beskriver som "nonchalance".Sirani formået at modvirke visuelle kønskonventioner, hvor portrætter var den forventede genre for kvindelige kunstnere. I stedet forvandlede hun formatet til en allegorisk tilstand, der kræver observatørens fortolkning af arbejdet. Sirani baserede mange af sine allegorier på Cesare Ripas beskrivelser fra hans Iconologia, udgivet i 1611. Nogle af hendes begunstigede emner omfattede græsk og romersk mytologi og mytologiske figurer, og Horace's poesi. Det blev ikke ofte forsøgt at prøve kvindelig nudity af kvindelige kunstnere, da de ikke ønskede at vise deres mangel på erfaring fra livstegning (en praksis, der typisk blev tilbageholdt fra dem). De var opmærksomme på, at den pruriente virkning, at et sådant emne kan indebære, kan have deres omdømme. Hvis den mannlige nøgen blev afbildet, blev den sædvanligvis lavet i en religiøs tone, som for eksempel viser Jesus Kristus. Ti tusind korsfæstede martyrs sammensætning er fyldt med mandlige nøgenfigurer. Mens det falder under denne religiøse kategori af den mandlige nøgen, viser Sirani's arbejde en stærk følelse af individualitet.
  • I populærkulturen
Sirani refereres i Judy Chicago's Dinner PartyI 1994 blev et krater på planeten Venus opkaldt efter Sirani.Sirani's maleri Virgin og Child of 1663, nu i samlingen af National Museum of Women in the Arts i Washington, DC, blev udvalgt til den amerikanske posttjeneste julferiestempel-serie i oktober 1994. Dette var det første værk af en kvindekunstner valgt til serien.Her Herodier med hovedet af Johannes Døberen findes på forsiden af ​​det canadiske tekniske death metal band Cryptopsy's 1996 album None So Vile. | © Wikipedia










Elisabetta Sirani (Bologna, 8 Genova 1638 - Bologna, 28 august 1665) è stata una pittrice e incisore Italiana **, di stile barocco **.
  • Biografia
Elisabetta fu la prima dei quattro figli di Margherita e Giovanni Andrea Sirani, affermato pittore bolognese, primo assistente di Guido Reni ** e mercante d'arte. Mentre Antonio, der er en piccolo og en unikt figlio maschio, der er dedikeret til alle medikamenter, Elisabetta studiò con le sorelle Barbara og Anna Maria alle scuola paterna dove dimostrò subito talento de maestria realizzando alcuni ritratti già all'età di diciassette anni.Iniziò la sua attività producendo dipinti di piccole dimensioni commissionati per la devozione privata, i cosiddetti "quadretti da letto". Uno di questi suoi primi lavori il Sant'Antonio da Padova e Gesù bambino in collezione privata, hvor du kan intervjue en dipingere Cristo infante e manto del santo.Elisabetta divenne quindi note per le sue rappresentazioni ispirate et temi sacri (I særdeleshed kommer du i Madonne) o natura allegorica, nonché per i ritratti di eroine bibliche o letterarie (da Giuditta en Dalila, da Porzia en Cleopatra), der er en ny litteraturhistorie, der giver dig mulighed for at redigere og redigere dine egne billeder, og du kan også sconere og publicere Alex Cavallucci. Il dipinto conservato en Cesena nella Fondazione Cassa di Risparmio, der er den eneste dag i Elisabetta, og den er en del af Giovanni Andrea Sirani. Der er tale om en afgørende tidsbegrænset indflydelse på hvert tempo: Tratteggiava infatti soggetti con schizzi veloci e quindi li perfezionava med hensyn til dimostrando gran disinvoltura og per usere dell'epoca, con "sprezzatura".Under ambiente kommer quello artistico, ritenuto una prerogativa maschile og che di conseguenza mal tollerava" l'intrusione "di protagoniste femminili, Elisabetta eseguì in pubblico e al presenza dei commita (Tracui figuravano nobili e aristocratici, ecclesiastici e personalià di spicco come alcuni membri della famiglia Medici, la duchessa di Parma e quella di Baviera), der ikke er en del af proffie-operatørerne, men som ikke er ensbetydende med, at der ikke er tale om et andet sted, hvor der kun er tale om en ikke-dårligere og uundværlig dårlige og uundværlig foranstaltning.sfruttatore"Enestående evne til at optræde i formularer". Enhver som er interesseret i at hjælpe med at udnytte alle aspekter af alikeveludvikling i almindelig udfoldelse. Det er kun at angive alle indgreb i 200 opgaver: der er ikke nogen juridiske oplysninger om dem Anni in cui lavorò, anche se verità non se ne conosce il numero reale en parte aa lista che lei stessa iniziò en stendere i en fase gi piuttosto avanzata della sua pur breve attività.
  • La "scuola bolognese" e la "scuola delle donne"
Der er også en del af den største turistorganisation i Barcelona, ​​hvor man kommer til at besøge bolognese, der er en del af en kunstnerisk europæisk del af Seicento. Sotto questo di vista, Bologna, der er en professionel italiensk kunstner esprimersi così efficacemente anche grazie alle protezione loro accordata dai rispettivi padri, kom fu appunto per Elisabetta ma per Lavinia Fontana, figuren di Prospero, o per la romana Artemisia Gentileschi **, figlia di Orazio **, e la Venezia Marietta Robusti, figlia del Tintoretto ** e perciò chiamata "la Tintoretta".Vi comunque ricordato che i realtà nella casa e studio dei Sirani (di Giovanni Andrea prima e poi di Elisabetta, der blev indgivet i 1662, og de havde ingen problemer med at indføre dem) operava una buona Bottega di sole donne, der er en del af den store og enestående skat, og det er ikke helt sikkert, at de ikke er i stand til at deltage i alle samarbejdsforanstaltninger, men også i deres egenskab af selvstændige og uafhængige personer. e, attraverso lui, di Guido Reni ** e, ancor prima, di Raffaello **. Nel dipinto raffigurante San Giuseppe nell'atto di donare un fiore en Gesù bambino del 1662 c'è un chiaro riferimento al San Giuseppe di Guido Reni ** er med til at lave en komposition. Succesfuldt, der er en del af indflydelse på dem, Elisabetta og de fremskridt, der er fremtrædende, og som er naturlige og realistiske, er et vigtigt element i Guercino e della scuola veneta, der er baseret på en stabil dialog mellem modtagere fra l ' Artista e il soggetto delle sue opere.
  • La morte
Tra le sue discepole figurava anche Ginevra Cantofoli, der ikke er ensbetydende med, at de reagerer på hver enkelt statssekretær, der er en del af deres arbejde. I verità anche il padre, forse per invidia konfronti della figlia, vil du komme til at svare på Elisabetta. Nessuno dei tre indagati, compresa la domestica Lucia Tolomelli, der er ansvarlig for formaliteterne, og som er en del af de forskellige forholdperitonite) .Mito e supposizioni arbitrarie che però negli anni non si sono mai spenti, anche per la su prematura scomparsa a soli ventisette anni d'età. Il conte e biografo Carlo Cesare Malvasia, der er alle de bedste i verdenskrig, og de har en stor rolle i Felsina-skæbnen, så du kan sammensætte en ny og enestående nøgleord. un'analisi critica sulla vita e le opere dell'artista kommer per tutti gli altri pittori presenti nella sua raccolta.Il 29 august 1665 fu sepolta, accio en Guido Reni **, nel sepolcro della famiglia Guidotti nella cappella del Rosario di Basilica di San Domenico i Bologna e, alcuni giorni dopo, vennero fejrer le esequie con gran pompa. Poeti e letterati le dedicarono varie composioni in versi, che Giovanni Luigi Picinardi diede alle stampe insieme alla sua orazione funre sotto il titolo Il pennello lacrimato, mentre il trentatreenne Bartolomeo Zanicchelli, assiduo frequentatore della scuola dei Sirani da quindici anni, ne ficiente di ritatto morta.
  • La "riscoperta"
Dopo un primo, modesto ridestarsi d'interest nell'Ottocento romantico, du vil gerne have det rigtige aspekt biografici più "eroici"E patetici, la Sirani har konsekvent en uheldig succes med en kritik af en nuanceret undersøgelse af en vellykket opera, der ikke er en succes, og det er en del af studiet i en forskelligartet publikation, der er en del af en verdenskrig. primo segnale di rivalutazione si può individuelle 1947 quando, con la sostituzione dell'ordinamento repubblicano a quello monarchico, en Bologna l'antica "Scuola provinsiale femminile di arti e mestieri", già denominata"Istituto femminile di arti e mestieri Regina Margherita"Sotto il patronato reale", der blev defineret som en Elisabetta Sirani.Nel 1994, der blev udstedt på 28 km af diametro sul pianeta Venere e, i quello stesso anno, er du fri til at handle med suffindo Madonna con Bambino i Washington, USA, USA, USA, USA, Postvæsenet (La prima volta per l'opera d'arte di una donna) .La prima mostra monografica og datata 1995, der er primære monografier fra moderna og quella curata da Adelina Modesti nel 2004. Più di recenté (luglio 2011), den italienske teatrale bolognese Il Chiostro ha ripreso, fra storia, mito e leggende popolari, der er en del af Lucia Tolomelli i Elisabetta Sirani i L'enigma della tela (un giallo nell'arte), og du kan ikke sprede dig selv, og du vil gerne have en god ide om dette, og du vil gerne have Eugenio Bortolini, hvis du ikke har lov til at fortolke. | © Wikipedia

Se videoen: ARTH 4117 Italian Baroque 3: Elisabetta Sirani (Oktober 2020).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send