Renæssance Art

Filippo Lippi | High Renaissance-maler

Pin
Send
Share
Send
Send



Fra Filippo Lippi, (c. 1406, Firenze, Italien - 8. oktober, 1469, Spoleto, Papale Stater), Florentinsk maler ** i anden generation renæssance kunstnere **. Mens udviser den stærke indflydelse af Masaccio (fx i Madonna og Child, 1437) og Fra Angelico ** (fx i Coronation of the Virgin, c. 1445), hans arbejde opnåede en klar klarhed om udtryk. Legend og tradition omgiver sit ukonventionelle liv.

  • Liv og værker
Filippo Lippi blev født i en meget stor og fattig familie i Firenze. Efter hans faders og moders død blev den unge Filippo rejst af en tante i nogle år; senere placerede hun ham med sin bror i klosteret af karmelitmunke ved Santa Maria del Carmine. Klosteret Brancacci-kapellet blev på det tidspunkt dekoreret med fresker af Masaccio **. Disse fresker, som skulle være blandt de mest herlige og indflydelsesrige malerier af renæssancen **, var Lippi's første vigtige kontakt med kunst.
I 1432 forlod Lippi klosteret efter at have malet nogle fresker i kirken og i klosteret. Ifølge renæssancens biograf Giorgio Vasari **, der skrev en livlig og fantasifuld profil af maleren, blev Lippi bortført med nogle ledsagere af maurerne på Adriaterhavet, holdt som slave i 18 måneder og befriede derefter efter at han malede et portræt af hans ejer. Det er kendt, at kunstneren i 1434 var i Padua. Ingen af ​​de værker, der blev udført mens han var i Padua, er kendt, men virkningen af ​​hans tilstedeværelse kan anerkendes i andre persons malerier, som Andrea Mantegna **.



I 1437 vendte Lippi tilbage til Firenze, beskyttet af den magtfulde Medici-familie og blev pålagt at udføre flere værker for kloster og kirker. De kvaliteter, han erhvervede i løbet af hans rejseår, bekræftes tydeligt i to værker fra 1437, umiddelbart efter at han vendte tilbage fra Padova: Jomfruen og barnet mellem SS. Frediano og Augustin og Madonna og Child. I begge disse altertavler er Masaccio's indflydelse stadig tydelig, men den absorberes i en anden stil med den billedmæssige virkning af bas-relief, der fremgår tydeligere af linjer, så det ligner reliefferne af billedhuggerne Donatello ** og Jacopo della Quercia. I disse værker er farven varm, tonet ned med skygger, nærmer sig den lette kromatik af hans store nutidige Fra Angelico. Endnu et vidnesbyrd om Lippis udvikling er Annunciationen, engang troede at være et sene arbejde, men nu dateret mellem 1441-1443. Den er sammensat på en ny måde ved at bruge de nyligt opdagede effekter af perspektiv og dygtige kontraster mellem farve og form; Den foreslåede bevægelse af de to skræmte pigers lys ved døren er gjort med en sådan følsomhed som at forudse Sandro Botticelli. En berømt altertavle på samme tid, Lippi er kendt Coronation of the Virgin, er et komplekst arbejde fyldt med figurer. Den berømte altertavle er udsøgt overdådig i udseende og markerer et historisk punkt i det florentinske maleri i sin succes med at forene som en scene de forskellige paneler af en polyptych. Altartene er præget af en højtidelig sammensætning, som er fraværende fra de malerier, hvor han udviklede sig et typisk motiv af florentinsk kunst fra det 15. århundrede: Madonna med barnet i hendes bryst. Mesterværket af disse er Madonna med barn og scener fra Marys liv, et cirkulært maleri nu i Pitti Palace i Firenze; Det er et klart og realistisk spejl af livet, omdannet på en mest intim måde, og det havde en stor effekt på renæssancekunst.En anden kroning af jomfruen, udført omkring 1445, viser en markant ændring i Lippi-stilen - fra de plastiske værdier, der blev foreslået ved hans undersøgelse af Masaccio til de rolige kromatik af Angelico. I 1442 var Lippi blevet rektor for kirken San Quirico i Legnaia. Hans liv blev imidlertid konstant mere begivenhedsfuldt, og traditionen har givet ham omdømme (udleveres stort set af dokumenter) af en mand domineret af kærlighedsforhold og utålmodig af metodisk eller fredelig adfærd. Hans eventyr kulminerede i 1456 i hans romantiske flyvning fra Prato-hvor han maler i klostret af nonnen Santa Margherita-med en ung non af klosteret, Lucrezia Buti. Fra 1456-1458 levede Lippi hos Lucrezia, sin søster og et par andre nonner. Lippi's adfærd sammen med hans tilsyneladende manglende evne til at opfylde kontrakter i tide fik ham i trøbbel. Han blev anholdt, forsøgt og tortureret. Det var kun takket være Cosimo de 'Medici's indgriben, at Lippi blev frigivet og lov til at afstå fra hans løfter. Paven gav senere tilladelse til den tidligere præstemaler og nonnen til at gifte sig, og fra denne union blev født en søn Filippo, kaldet Filippino, som skulle være en af ​​de mest kendte florentinske malere i anden halvdel af det 15. århundrede . Den lyse og aktive by Prato, en kort afstand fra Firenze, var Filippo Lippi's andet hjem. Han vendte ofte tilbage til Prato, opholder sig der i lange perioder, malede fresker og alterterker. Lederne blev ledsaget af Fra Diamante, der havde været hans følgesvend og samarbejdspartner siden han var ung mand, og i 1452 begyndte han at renovere katedralens korder. Han kom tilbage i 1463 og igen i 1464, der blev tilbage i byen denne gang indtil 1467. I midten af ​​hans aktivitet i Prato står freskerne i katedralen, med de fire evangelister og scener fra livene til Johannes Døber og St. Stephen. Måske er livets mest højtidelige scene og St. Stephens død er begravelsen; På siden af ​​saintens begravelsesmad står der en skare prelater og berømte personer i sorg, blandt dem kardinal Carlo de 'Medici, Fra Diamante og kunstneren selv.

I 1467 forlod Lippi, hans søn Filippino og Fra Diamante til Spoleto, hvor Lippi havde modtaget en kommission for en anden stor virksomhed: dekorationer og fresker af katedralen, der omfattede fødslen, annunciationen, Maria's død, og i centrum af apse-koronationens hvælving. Disse fresker var Lippis sidste arbejde; de blev afbrudt af hans død, for hvilken der er to dokumenterede datoer - i munkernes nekrologi af Santa Maria del Carmine i Firenze og i arkiverne Spoleto. Senere havde Medici en fantastisk grave, designet af Lippis søn, rejst for ham (1490) i katedralen i Spoleto.
  • Vurdering
Posthumme domme af Filippo Lippi blev ofte farvet af traditionerne i hans eventyrlystne liv. Desuden er hans værker blevet kritiseret fra tid til anden for deres lån fra andre malere; Ikke desto mindre er det også blevet anerkendt, at hans kunst ikke blev mindsket, men snarere beriget og mere afbalanceret af det, han tog fra Masaccio ** og Fra Angelico **. Han søgte konstant teknikkerne for at realisere sin kunstneriske vision og de nye ideer, der gjorde ham til en af ​​de mest værdsatte kunstnere i hans tid. Det 20. århundredes kritik Bernard Berenson, der fastholdt, at Lippi sande sted som kunstner var blandt de "malere af geni "også beskrevet ham som"en førsteklasses illustrator", Der har til hensigt at understrege betydningen af ​​udtryksfuldt indhold og præsentationen af ​​virkeligheden i hans værker. Senere kritikere har anerkendt i Lippi en"fortælling"Ånd, der afspejler hans tids liv og oversat til hverdagsbetingelser idealerne fra den tidlige renæssance. | Valerio Mariani © Encyclopædia Britannica, Inc.





















Filippo Lippi, detto fra Filippo - Pittore (Firenze 1406 circa - Spoleto 1469). Personalità inquieta, divisa tra passioni e condizione di religioso, compi un artistico improntato a continuo en felice sperimentazione delle grandi novità elaborate in quel periodo a Firenze: dalla lezione masaccesca alle sapiente spazialità prospettica, ai valori di luce e di colore dell'Angelico . Tra le sue opere più significative si ricordano l'Incoronazione della Vergine (1441-1447 ca.).
  • Vita
Di famiglia povera entrò molto presto nel convento del Carmine en Firenze, duve pronunciò i voti nel 1421; nella chiesa del konvento fiorentino poté con continuità oservare all'opera Masaccio e Masolino da Panicale, intenti, ca 1424 e il 1428, alle decorazione della cappella Brancacci.Nel 1428 Lippi si trasferì temporaneamente nel monastero carmelitano di Siena, duve rimase per circa Udenrigsministeriet er med til at udtale sig om at udtale sig om at udbrede videnskabelig dell'arte locale sia pittorica, som er en del af en anden del. Alt i alt er det en del af den engelske betegnelse, der tilhører S. Margherita en Prato, David Conobbe Lucrezia Buti, di cui si innamorò og overbevisende en fuggire con lui. Dalla loro unione illegittima nel 1457 nacque segretamente en Prato il figlio Filippino. Accusati entrambi da una denuncia anonima, nella quale veniva svelata anche la nascita del figlio, furono infine sciolti dai voti e uniti legittimamente in matrimonio.
  • opere
Al periodo giovanile, dominato dall'influsso di Masaccio, appartengono la Madonna dell'Umiltà (Milano, museo del Castello Sforzesco); Jeg er en af ​​de største forretningspartnere i Carmine a Firenze; la Madonna (1437; Galleria Nazionale d'Arte Antica di Roma, giver en Tarquinia), der er affattet som en selvstændig måde, og jeg er ikke ansvarlig for, at jeg ikke er sikker på, at der er tale om stabilitet; l'Annunciazione, i S. Lorenzo a Firenze.La Pala Barbadori pr. S. Spirito del 1437 (ora al Louvre), især i crescente sviluppo i caratteri particolari del maestro: Giochi di chiaro e d'ombra dannede alle modeller af bevægelser med hensyn til konsistens, og de var meget velkomne, og de var meget velkomneUffizi), certo dipinta per ultima, sulla forma e sul colore il disno não accentuato con tanta evidenza di linee da diventare il mezzo più vivace per esprimere il moto, che in qualche figura ha ritmo impetuoso. Nella pala di S. Croce (Uffizi), nella festosa Incoronazione della Vergine (Uffizi), Lippi va underordinando semper più le impressioni plastiche quelle di movimento.Gli affreschi del coro del dello di Prato, Evangelisti, Storie del Battista e di s. Stefano (1464 e oltre), der er en vigtig rolle for at hjælpe med at oprette en ren nell'ultima grande opera, i gran parte compiuta dai suoi collaboratori, fra Diamante e Pier Matteo d'Amelia: Gli Affreschi dell'abside del Duomo di Spoleto (1467-69). Di discussa cronologia sono la delicatissima Madonna con angeli (Uffizi) og alle andre versioner af dell'Adorazione del Bambino (Uffizi; Berlino, Gemäldegalerie); ioltre non poche sono le opere oscite dalla bottega di Lippi, forse ideate da lui, ma i parte o tutto eseguite dai suoi allievi. | © Treccani


Se videoen: Botticelli S. (Oktober 2020).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send